Chroniques

TAROT
Scénario : Alan DAVIS
Dessin : Paul RENAUD
Couleurs : Stéphane PAITREAU et Paul MOUNTS
Dépot légal : novembre 2020
Editeur : Panini Comics
Format : Format comics
ISBN : 978-2-8094-9130-2
Nombre de pages : 128
Contient les épisodes US inédits : Tarot # 1 à 4

Comme plongé en léthargie hypnotique, Namor est occupé à revivre une scène se situant durant la Seconde Guerre mondiale au cours de laquelle son équipier, Captain America, au sein des Envahisseurs (The Invaders) se transforme soudain en Hulk, une scène qu’il n’a jamais réellement vécue même si, et c’est là le problème, tout semble parfaitement réel. Ayant repris ses esprits, il sent malgré tout qu’un détail cloche : la réalité semble avoir été altérée par quelque chose ou quelqu’un. C’est l’œuvre du super-méchant et maléfique Ish’Izog créateur de l’Ichor, un puissant artefact capable de contrôler les esprits. Le surnaturel et le mystique sont donc bien responsables de cette altération du réel. Et lorsque le docteur Strange disparaît, la Sorcière rouge ne sera pas de trop pour élucider ce mystère ainsi que les Avengers et les Defenders. Car, comme si la maîtrise de l’Ichor ne suffisait pas, l’alchimiste Diablo manipule les cartes de Tarot qu’il vient de créer pour que ces deux équipes de super-héros en viennent à s’affronter.Mon avis : Le scénariste et dessinateur de comics Alan Davis, que l'on ne présente plus, nous offre en quatre épisodes réunis dans un album original une histoire s’inspirant du passé glorieux des comics. En effet, en la lisant, on pense aux aventures des années 80 et, surtout, le récit nous permet de retrouver les Défenseurs (The Defenders) ainsi que l’équipe des Envahisseurs (The Invaders) dont faisaient partie Namor et Captain America aux côtés de Bucky, la Torche humaine et Toro dans le contexte de leurs exploits à l’époque de la Seconde Guerre mondiale. Un récit complet faisant appel à la magie, la stratégie et la manipulation de super-vilains de l’époque mythique de la Marvel, le tout savamment retravaillé et actualisé pour coller à notre époque. Et cela fonctionne ! Grâce aux cartes de tarot de Diablo et aux plongées interdimensionnelles, le récit fait se succéder des scènes d’affrontement comme celui, entre autres, opposant les Avengers aux Defenders, et des passages plus surprenants voire plus légers et drôles impliquant "Les Incroyables" tandis que les recherches se poursuivent, entre autres, pour retrouve Dr Strange qui a disparu.Un album dessiné par l’un des meilleurs dessinateurs/illustrateurs français du moment, Paul Renaud, à la griffe bien particulière et immédiatement reconnaissable. Quel plaisir de retrouver les super-héros dans leurs costumes d’origine, notamment Scarlet Witch vêtue de l’une de ses premières tenues, la plus connue et la plus mythique. Avec Paul Renaud on est constamment dans l'action, ça bouge de partout et c'est bourré d'énergie. Il nous régale d’un dessin soigné et précis, qui nous fait vraiment ressentir les capacités de chaque personnage et les puissances à l'œuvre. 

A découvrir les très belles couvertures originales de Paul Renaud mais également des autres auteurs pour les variant covers.
La mise en couleurs réalisée par Paul Mounts et Stéphane Paitreau rend honneur au talent de Paul Renaud et donne de la vie aux illustrations.

SDJuan

Tome 9 . Duels
Scénario : Denis LAPIÈRE
Dessin : Benjamin BENÉTEAU
Couleurs : Vincent DUTREUIL
Dépot légal : Novembre 2020 mais parution le 15 janvier 2021
Editeur : Graton 
Collection : Grand Public
ISBN : 979-10-34749-28-7
Nombre de pages : 54 avec Frontispice encarté

J’ai déjà écrit ici ce que je pensais de cette nouvelle saison des aventures de Michel Vaillant, je ne me répéterai pas.
Je plonge de suite dans l’intrigue de ce nouvel album, Duels.
Michel Vaillant participe au championnat des rallyes sur une Vaillante Cervin.
L’enjeu est important... Après avoir récupéré le droit et les moyens financiers de relancer la marque (lire les albums précédents), une première place sur le podium serait l’ultime récompense comme dit si bien Henri Vaillant.Mais que veut le nouveau coéquipier de Michel ?
Daniel Farid, jeune pilote semble combattre plus qu’aider Michel lors des rallyes où il atteint plus souvent la première place que notre champion ?
Que de soucis pour notre héros...
Un coéquipier jaloux et orgueilleux, son père déstabilisé par des problèmes de santé et... toujours cet horrible souvenir du tragique accident qui a emporté son frère à tel point qu’il n’ose pas approcher une falaise.
Heureusement, une aide surprenante, inattendue surviendra.
Le scénariste manie l’intrigue avec maestria et traite avec précision et concision autant la compétition, la psychologie des pilotes que les sentiments des membres de la famille Vaillant et leur entourage.Les deux dessinateurs doivent utiliser la palette numérique car les décors sont schématiques mais quelle virtuosité pour y insérer la fougue et la vitesse des bolides.
Les personnages sont bien présents.
Le tout forme des planches très attractives.
La gamme des couleurs est chatoyante.
Vous aurez compris que j’adhère à 100 % à cette nouvelle saison.

M.Destrée

Scénario : Emmanuel GUIBERT
Dessin : Emmanuel GUIBERT
Couleurs : Emmanuel GUIBERT
Dépot légal : novembre 2020
Editeur : 
Collection : Aire Libre
Format : 14,8cm / 13 cm
ISBN : 979-10-34750-85-6
Nombre de pages : 512
Info édition : Nouvelle édition avec 32 pages inédites supplémentaires.

Quelle belle surprise que cette réédition par Dupuis dans sa collection Aire Libre et dans une version enrichie de 32 pages inédites de l'album "Le pavé de Paris", initialement paru en 2004 chez Ouest-France puis republié chez Futuropolis en 2007.Ce "pavé", petit par son format mais épais de 512 pages, compile tout ce qu’Emmanuel Guibert a vu ou croisé au gré de ses promenades parisiennes, de ses rencontres mais aussi de ses conversations avec les personnes qui l'interpellent ou s'intéressent à ce qu'il est occupé à dessiner, de ses pauses à la terrasse d’un café ou devant un site, un paysage, une statue, une situation inattendue… C’est une immense collection d’instantanés et d’images prises sur le vif en quelques coups de crayons ou de pinceau, un témoignage porté par Emmanuel Guibert sur sa ville, Paris, et son temps, réunis dans ce recueil de dessins et illustrations accumulés depuis 1990. Du "simple" dessin, croquis, esquisse crayonné(e), encré(e) ou mis(e) en couleurs à l’illustration de qualité au crayon ou à la gouache et même à de véritables peintures, tout a été regroupé dans cet ouvrage qui porte bien son nom de pavé.  Chaque dessin/illustration est accompagné(e) d’un texte explicatif, d’une anecdote, d’un souvenir, d’un commentaire historique le resituant dans son contexte – un moment agréable, surprenant, interpellant mais toujours fugace – ayant éveillé chez l’auteur l’envie, le désir de le transcrire en quelques traits et quelques mots.

On peut le lire comme un livre en suivant les déambulations d'Emmanuel Guibert au gré des rues de Paris, par quartiers ou par thèmes, mais on peut aussi l'ouvrir au hasard et se laisser surprendre par ses œuvres et s'émerveiller devant la diversité de ses styles et palettes graphiques.Il n'y a pas si longtemps Emanuel Guibert nous proposait de découvrir ses dessins et illustrations lors de ses visites aux musées (Légendes - Dessiner dans les musées et autres lieux de culte chez Dupuis Aire Libre). Aujourd'hui, on peut le suivre et se promener avec lui, l'accompagner et du même coup découvrir Paris autrement. Et, parallèlement à l’exposition que lui consacre le Festival d’Angoulême ​​​​​​​(visible au musée de la ville jusqu’au 27 juin 2021), les éditions Les Impressions Nouvelles publient une monographie (Emmanuel Guibert, en bonne compagnie) riche en images inédites sur l’œuvre d’Emmanuel Guibert, complétée de textes de Jacques Samson et Emmanuel Guibert en collaboration avec Philippe Ghielmetti.

SDJuan

Scénario : Philippe DRUILLET
Dessin : Philippe DRUILLET
Couleurs : N&B
Dépot légal : mars 2020 paru le 25/11/2020
Editeur : 
ISBN : 978-2-344-03799-7
Nombre de pages : 368

Dernière parution aux éditions Glénat pour cette collection qui reprend tous les albums de Druillet avec des couvertures sur fond métallique souvent du plus bel effet. 
L’intérieur par contre n’est pas toujours de qualité (textes illisibles, traits effacés, détails noyés dans le gras des noirs).
J’attends toujours l’édition ultime qui mettra en valeur l’Art de Philippe Druillet.
Un guerrier au regard de feu et à l’armure phallique imite le Surfer d’argent sur la couverture (celle de la réédition Dargaud dans la collection Histoires Fantastiques) qui une fois tournée révèle cette fois de belles surprises. Ce gros volume semble avoir été réalisé avec plus de soin que certains précédents. 
C’est presque une anthologie. Chaque chapitre est présenté par Druillet lui-même qui nous fait part de ses souvenirs. 
0. L’introduction présente deux courts récits en noir et blanc.
1. Lone Sloane, premier récit au trait très sommaire, rébarbatif. Présenté ici dans la version éditée par Losfeld. (Je viens de lire toute la genèse de cette histoire parue au Terrain Vague et comprend mieux le pourquoi de cette première histoire balbutiante fortement influencée par les relations parfois tendues entre un jeune dessinateur débutant et un éditeur voulant une collection d’albums BD plus adulte au milieu d’une époque en pleine effervescence psyché/pop/sf).
Il y a également quelques péchés de jeunesse. 
2. Hommage à Lovecraft, illustrations parues autour de Lovecraft dont celles en couleur qui sont dans le gros volume Démons et Merveilles des Éditions Opta (paru en 1976 sous reliure cuir) que je suis aussi occupé à lire. 
3. Histoires courtes, plus de 20 courts récits (N&B et couleur) parus pour la plupart dans Métal Hurlant et Pilote mensuel. C’est l’album Mirages proprement dit paru aux Humanos en 1976. 
4. Firaz et la ville fleur (scénario Druillet, dessin Picotto), reprend l’histoire en couleur parue dans la collection pilote avec la couverture. Je passe...
5. Le mage Acrylic (scénario Druillet, dessin Bihannic) histoire en noir et blanc à l’infinité de traits, avec les deux couvertures (Humanoïdes Associés et Histoires Fantastiques chez Dargaud. On pense au début de Bilal. Mais je passe. 
6. Et enfin... les courts récits dessinés par Alexis, trop tôt disparu hélas... et un pastiche pour Fluide Glacial scénarisé par Gotlib. Avec ce livre, on comprend mieux par quels chemins tortueux, oniriques, le génie créatif de Philippe Druillet après des heures et des heures de recherche et de volonté d’y arriver est passé d’un trait brouillon, hésitant à cette explosion de sensations fantastiques créée par un dessin inimitable nourri par toutes les lectures, les réflexions, les perceptions et les ressentis d’un dessinateur connecté à un monde uniquement accessible et visible à ceux qui possèdent l’Art de représenter et de transmettre la vision d’un Ailleurs dans l’Espace et le Temps.

M. Destrée

Tome 5 - Marcher sans soulever la poussière
Scénario : Oscar Martín 
Dessin : Oscar Martín 
Couleurs : Oscar Martín 
Dépot légal : 27 Janvier 2021
Editeur : 
Collection : Contrebande
ISBN : 978-2-413-02269-5
Nombre de planches : 88

Surnommé "le chien prophète", Legatus a suscité un espoir gigantesque. Ses idéaux et préceptes de pacification et d’alliance entre les races d’animaux et les humains censés permettre à tous de survivre se sont propagés comme une traînée de poudre. Mais les humains qui tiraient profit de leur suprématie sur les autres espèces animales commencent à se rendre compte qu’avec cette nouvelle donne ils perdent rapidement l’avantage que leur procurait leur supériorité numérique et l’armement. De plus, une nouvelle menace ne cesse de grandir incarnée par les "nouvelles" alliances d’animaux, végétariens pour la plupart, progressant sur les terres arides où ils réintroduisent une végétation très luxuriante les rendant quasi invisibles et invulnérables. Mon avis: La série avance et au fil des albums s'enrichit des nouvelles péripéties vécues par nos héros. Ce que nous pensions immuable – les humains d'un côté, les animaux de l'autre, tuer ou être tué, manger ou être mangé, en un mot survivre dans un monde apocalyptique – ne l’est plus. Petit à petit l'espoir est apparu comme un moyen de survivre d’une autre manière en appelant à la réconciliation, à l'unification et à l'entraide y compris entre humains et animaux. Cela étant, la méfiance reste grande et a évidemment des raisons d'être en éveil. Mais après Solo qui a donné sa vie en essayant de changer les choses, Legatus et ses partisans ainsi que cette nouvelle vague "verte" d’animaux herbivores sont bien décidés à changer définitivement la donne au grand dam des suprémacistes humains sans foi ni loi sinon la leur : dominer et asservir tous les animaux et s’en nourrir.Oscar Martin consolide son univers autour du personnage de Solo pourtant disparu à la fin du premier cycle.
Un récit toujours aussi passionnant sur fond de confrontation, d’écologie, mais aussi de cohésion et de solidarité. Les ramifications sont nombreuses et la tension de plus en plus grande. L'affrontement s’annonce et rien ne semble pouvoir l'empêcher.La partie dessin est toujours aussi réussie, aussi efficace. Des scènes d'action toujours aussi truculentes et violentes, mais aussi parfois drôles et/ou attendrissantes. Des personnages toujours aussi charismatiques malgré leur nombre croissant au fil de l’histoire. Et des décors variés et soignés.
Si on retrouve un graphisme marqué de l'influence des cartoons, il l’est tout autant de celles du franco-belge, du comics et même du manga. Un savant mélange qui détonne au profit d’un récit bourré d'énergie et de vie. Le dessin gagne encore en efficacité grâce au choix heureux des cadrages et de la mise en page.
Les couleurs confirment la qualité du travail réalisé par Oscar Martin.

Une très bonne série Delcourt. 

SDjuan

Tome 43 : Le Grand Secret 2/3
Scénario : Fred BLANCHARD, Fred DUVAL & Jean-Pierre PECAUD
Dessin : BRADA
Couleurs : Jean-Paul FERNANDEZ
Couverture : Nicolas SINER & Fred BLANCHARD
Dépot légal : Janvier 2021
Editeur : Delcourt
Collection : Neopolis
ISBN : 978-2-7560-9096-2
Nombre de pages : 56

Mary Danaher a survécu à l’explosion qui a coûté la vie à son collègue Sterling. Lorsqu’elle se réveille à l’hôpital, elle réalise que les nazis ont réussi leur coup : ils sont bien là au cœur de New York. Ils sont venus participer à la Conférence de Paix qui doit sceller la défaite britannique par la signature d’un traité alors que personne n’a connaissance de ce qui se trame en Europe, en particulier leur programme d’extermination des ennemis du Reich visant, entre autres, les Juifs. De plus, leur influence s’est répandue jusque dans les territoires chinois occupés par le Japon. Là aussi, les nazis s’efforcent d’y répandent leur idéologie ségrégationniste, raciste et antisémite, d’autant qu’une forte communauté juive est déjà installée à Shanghai. Mary Danaher y est dépêchée en urgence pour recueillir des infos sur les plans d’action des Allemands, dénoncer ce qui se prépare tant au Japon qu’en Europe et pousser les Américains à se dresser et entrer en guerre contre les nazis. Sur place, elle doit contacter Bob Simon, un ancien petit ami qu’elle a connu en Espagne durant la guerre civile et qui l’avait quittée après la dissolution des brigades internationales Lincoln. Bob tient un bar à Shanghai et aurait des contacts sur place. Mon avis: Le trio de scénaristes (Blanchard, Duval, Pécau) fait monter la tension. Malgré les efforts de Miss Danaher pour mettre en place une bonne stratégie, les choses ne vont pas toujours aller dans son sens. Elle va vite s'en rendre compte. Aussi qualifiée et déterminée soit-elle dans son rôle d’espionne, elle ne pèse pas bien lourd sans des soutiens et alliés à qui faire confiance face à des Allemands, en particulier les SS, qui sont déjà bien implantés et ne cessent d’étendre leur contrôle.
Loin d’être simple spectateur, on accompagne les héros et l'empathie fonctionne très bien. La narration accroche, on a envie de savoir et à présent on attend avec impatience le troisième et dernier volet de cet épisode tout à fait dans la lignée de la série.
Le dessinateur serbe Brada (L’Expert avec Frank Giroud, Lignes de Front avec Jean-Pierre Pécau, La Druzina avec Jacques Mazeau) nous régale d’un dessin bien maîtrisé qui épouse parfaitement l'histoire. L’ensemble est plein d’énergie, en particulier sur les nombreuses scènes d’action, de confrontation ou de filature.
La tension qui règne est largement soulignée par des cadrages variés et signifiants. Elle en devient presque palpable.
Un récit bien noir traité dans un style très cinématographique.
Les couleurs de Jean-Paul Fernandez accompagnent parfaitement le dessin en soulignant l'ambiance froide et oppressante de l'histoire.

SDJuan

Scénario : Richard CORBEN
Dessin : Richard CORBEN
Couleurs : Reed, Beth CORBEN &  Richard CORBEN
Traduction : Alex NIKOLAVITCH
Dépot légal : Septembre 2020
Editeur : Éditions Delirium
ISBN : 979-10-90916-63-0
Nombre de pages : 138 (120 + carnet de croquis en fin d'album de l'édition originale)

Corben nous a quittés récemment. (voir article ici)
Il nous reste son dessin incomparable et inimitable. 
J’ai découvert cet auteur dans la revue Métal Hurlant. 
Je ne sais plus pourquoi je me trouvais dans ce quartier bruxellois et comme je ne pouvais pas passer devant une librairie sans la visiter. 
Mes yeux furent attirés par la sensationnelle couverture du numéro 1!
Ma mémoire a gardé cette sensation incomparable de découvrir et de feuilleter pour la toute première fois ce magazine. 
J’ai eu et j’ai lu tous les livres de Richard Corben en édition originale parus en langue française. Même le portfolio grand format acheté à la librairie Temps Futurs du regretté Stan Barets. 
Puis un jour, voici quelques années, j’emportais toute ma collection vers la librairie Rackam, temple de l’édition originale. 
Mais c’était une autre époque. Depuis le maître des lieux a pris sa retraite. 
Et moi j’ai racheté quelques Corben, tout ça parce qu’il a eu le grand prix d’Angoulême et que pour l’occasion est paru un somptueux catalogue de l’expo vendu en un rien de temps et absolument introuvable. Mais je l’ai trouvé. 
C’est pourquoi aujourd’hui, je commente ce Murky World qui me fait beaucoup penser à Den.
Les grosses bébêtes, les sorciers, les femmes monstrueuses ou plantureuses sont là. 
Le héros bodybuildé aussi, de même que les décors fantastiques où vivent toujours quelques monstres affamés. 
Cette histoire est parue en chapitre de 8 pages aux USA en format comics. 
Tugat, notre héros vaque dans ce monde trouble, guidé par la vieille Mag, sorcière qui a un faible pour lui. 
Il rencontrera la jolie Moja, esclave qui s’est évadée.Il devra combattre Thurlon et ses zombies, qui recherchent l’esclave.
Tugat et Moja seront capturés et conduits chez Brek, propriétaire des combattants de l’arène...
Mais ils ne s’arrêteront pas là, leur périple les fera rencontrer deux lutteuses jumelles, l’effroyable animal de compagnie d’un horrible sorcier, une géante cyclope... au milieu d’un décor étonnant de tours oubliées où la terre est vorace. 
Après des récits policiers ou dramatiques quand ce n’est pas l’histoire d’un rat géant,
Corben est revenu à ses premiers centres d’intérêt : la fantasy horrible et humoristique. Parodie des récits mythologiques et des péplums. 
Il ne faut pas rechercher un scénario rigide, non Corben s’amuse et les invraisemblances sont nombreuses. 
Les personnages parfois semblent être en pâte à modeler ou alors d’un hyperréalisme avec muscles ou seins exacerbés suivant leur sexe. 
Mais c’est du Corben de toute beauté. Son travail sur la couleur (ici aidé par sa fille, je crois) est inouï. 
Dans les combats, les plans sont d’une ingéniosité fantastique. 
Ses représentations sont toujours imprégnées de la culture underground. 
On se régale comme devant un nanar au cinéma à la différence qu’ici le réalisateur était un génie

M. Destrée

Scénario : JAMES
Dessin : JAMES
Couleurs : JAMES
Dépot légal : Septembre 2020
Editeur :
Collection : Pataquès
ISBN : 978-2-413-02635-8
Planches : 98

Un petit format d'une centaine de pages mais lourd de sens. Des gestes, des situations, des comportements du quotidien, chez soi, au café, lors d’un entretien d'embauche, au lit après l'amour, discutant avec une amie au supermarché, essayant d'isoler un virus (!?!) dans un laboratoire de recherche, se trompant de tenue pour faire du sport, s'émerveillant et s'écriant "Regarde maman c'est Spidèrmane" en voyant Spider-Man passer, etc.Tous les animaux anthropomorphes nous racontent leurs petites histoires en quatre cases maximum. Et il n'en faut pas plus tellement c'est efficace. Des réponses claires allant à l’essentiel, parfois abruptes ou frappantes de logique à des questions simples ou existentielles pour toutes ces scènes de la vie de tous les jours. Et n'hésitant pas pour être encore plus percutant à en passer par l'absurde, la dérision, la moquerie, l'affligeant, etc. Une centaine de vérités sous forme de mini-gags d'une efficacité déconcertante et drôles.  ​​​​​​​Côté dessin, on apprécie cet humour pince-sans-rire illustré par une longue suite d’associations d’animaux anthropomorphes, par exemple une poule parlant avec un lapin, une girafe avec une autruche, un chien avec un canard, un félin accompagnant ou parlant avec l’une de ses proies favorites... toujours avec un air grave et s’exprimant sur un ton sérieux. Un dessin soigné, plutôt réaliste parfois agrémenté de jolis décors, et accompagnant le texte d’une manière très plaisante et jamais dans l'excès.

Un très bon moment d’évasion et de détente.

SDJuan