Chroniques

Scénario : AZZARELLO BRIAN
Dessin : Lee BERMEJO
Couleurs : Lee BERMEJO
Dépot légal : octobre 2019
Edition : Urban Comics
Collection : DC BLACK LABEL
ISBN : 9791026816751
Nombre de planches : 160
Info édition : Damned #1-3

Récupéré grièvement blessé, Batman est transporté en ambulance vers l’hôpital. Alors que les soignants escortés par un policier sont sur le point de lui retirer son masque, il réagit violemment. Bondissant de sa civière et les bousculant, il saute hors du véhicule et parvient à s'enfuir malgré ses blessures. Tout se chamboule dans sa tête, la douleur le fait tituber et il finit par chuter de plusieurs dizaines de mètres du haut d'un pont. En réalité, c’est dans son passé qu’il plonge. Dans un moment de lucidité, il aperçoit une silhouette mais ne reconnaît pas Alfred avant de retomber dans les vapes. Plus tard, il reconnaît la silhouette de John Constantine, un personnage qu'il n'apprécie pas vraiment. C'est aussi à ce moment-là qu'il découvre sur un écran de télé que le Joker est mort noyé tombé d’un pont. On sait que le Darknight est mêlé de près ou de loin à cette histoire mais il n’a plus aucun souvenir de ce qui s’est passé. De plus, d’autres souvenirs de plus en plus envahissants viennent perturber sa santé mentale et, enfin, si Constantine a refait surface, c'est que le monde du surnaturel rôde. Mon avis: Voici une aventure de Batman tout à fait surprenante et singulière. Elle est d’ailleurs publiée dans la collection Black Label qui affiche clairement la couleur en regroupant des histoires plus classiques et plus sombres. Le récit scénarisé par Brian Azarello se développe selon un rythme plus lent et dans un contexte plus mystérieux et imprégné de surnaturel, ce qui est l’occasion de faire intervenir de nombreux personnages cultes. C’est d’ailleurs bien la présence de John Constantine qui explique pourquoi Batman se présente à nous totalement déboussolé et perdu dans les méandres de son esprit torturé. L’auteur incorpore pas mal de flashes-back dans l’intrigue sans que cela gêne la lecture tant ils sont bien amenés. Un récit original et captivant superbement illustré de manière hyper réaliste par Lee Bermejo au plus haut de son art. Tout y est sombre, les personnages comme les ruelles, mais avec un rendu parfait dans un souci de clarté et de facilité de lecture. Un exploit en soi ! Le découpage et les couleurs sont parfaitement maîtrisées, on peut presque toucher la texture des matières illustrées. Du grand art pour un one shot déroutant et captivant. 

SDJuan

Volumes 1 & 1 Variant cover​
Scénario : Jonathan HICKMAN​
Dessin : Pepe LARRAZ & R.B. Silva​
Couleurs : Marte GARCIA
Design : Tom MULLER
Dépot légal : Avril 2020
Edition :
ISBN : 978-2-8094-8665-0​
Nombre de pages : 104

Dans House of X, Charles Xavier a envoyé un message télépathique au monde entier où il annonce être en mesure de fournir plusieurs remèdes à la population humaine: l’un prolonge de 5 ans la durée de vie des êtres humains, un autre prévient des maladies mentales, un troisième est un antibiotique considéré comme le plus adaptatif et efficace au monde. Il se déclare prêt à les offrir à tout pays acceptant de reconnaître officiellement l’État-Nation des mutants, une île nommée Krakoa. Répondant à son invitation, les représentants et ambassadeurs de plusieurs pays du Conseil de Sécurité sont venus au siège new-yorkais de Krakoa, un immeuble étonnant dont les murs sont couverts de plantes étranges tant à l’extérieur qu’à l’intérieur. C’est Magneto et non le professeur Xavier qui, en tant qu’ambassadeur de la nouvelle nation mutante, reçoit toutes ces personnalités même si, on aurait pu s’en douter, elles ne sont pas vraiment celles qu’elles prétendent être. Mais pendant que Magneto leur délivre le message des mutants, ailleurs les enjeux sont tout autres. 

Dans Power of X, Si le présent semble des plus optimistes et prometteurs pour les X-Men et leur nouvel "État-Nation", il n'en va pas de même lorsqu'on voyage dans le temps et surtout vers le futur. Car là, les humains, les mi-humains mi-machines, les sentinelles et enfin les mutants omégas font bande à part pour être et rester les alphas dominants, quitte à recourir aux manipulations de toutes sortes, y compris de nature génétique.Mon avis: Cela faisait longtemps – en fait depuis Roy Thomas, Chris Claremont ou Grant Morrison – que je n'avais plus ressenti cette impression à la lecture d’un album des X-Men: le plaisir de suivre un scénario bien ficelé et qui s'annonce suffisamment solide pour durer! Il est vrai que depuis quelque temps déjà, on sentait bien que Marvel désirait remanier/refondre l’équipe pour n'en conserver que les personnages importants – originels ou emblématiques – et constituer un groupe ayant le potentiel suffisant pour marquer les esprits et accrocher et rassembler un maximum de lecteurs, les anciens bien sûr, mais aussi des nouveaux prenant le train en marche. Un accord politique est sur le point d’être conclu: accepter les mutants en tant qu'État-Nation sur l'île de Krakoa. Étrangement, c’est sur cette île à l’origine ennemie des X-Men que s’est constituée la seconde équipe des X-Men (Cyclope, Wolverine, Storm, Colossus, Nightcrawler, Banshee et Thunderbird). Aujourd’hui, elle doit devenir le point de ralliement pour tous les mutants et les humains ne peuvent s'y rendre qu'à condition qu’ils soient accompagnés par un ou plusieurs mutants. Jonathan Hickman fait donc très fort en nous proposant deux séries parallèles: House of X, autrement dit la maison des fameux étranges X-Men et des mutants, et Powers of X (au sens du chiffre romain 10), peut-être en lien avec les mutants qui devraient devenir la race dominante sur terre en DIX ans ou bien doit-on y voir les mises en garde de Destiny à Moira MacTaggert ? Libre à chacun de se faire sa propre opinion. Le récit nous plonge dans le passé des X-Men largement marqué par l’action de leur ennemi juré, les robots Sentinelles, et où Moira MacTaggert et Mister Sinister ont joué un rôle déterminant. Les récits sont bourrés d'hommages et/ou d’évocations de l'histoire des X-Men mais aussi de références cinématographiques, littéraires et même bibliques ! Jonathan Hickman aime clairement surprendre ses lecteurs, y compris les plus fidèles et aficionados du genre. Pour ceux qui découvrent les X-Men, la qualité du récit vaut la peine de s’y plonger. Toutefois, si vous voulez approfondir le sujet, je recommande de lire les grandes lignes des X-Men, leurs Origines, le passage de Roy Thomas avec Neal Adams sur les Sentinelles; le changement d’équipe en lien avec l’île de Krakoa, les épisodes intitulés "Phalanx Covenant", "Inferno", "Days of Future Past" ou "Genosha", entre autres. Mais j’insiste, on peut très bien se lancer dans ce nouveau cycle sans rien avoir lu auparavant. C’est une bonne entrée en matière politique, sociale et économique pour découvrir les mutants, amis ou ennemis des humains. Avec un Jonathan Hickman au plus haut de sa forme, les X-Men pourraient bien récupérer la première place des séries publiées par Marvel.Côté illustration, on est gâté avec le fabuleux dessinateur espagnol Pepe Larraz qui nous offre des pages toutes plus impressionnantes les unes que les autres, avec des scènes d’une tension incroyable, sans pour autant qu'il y ait de l'action, servant parfaitement le scénario. La mise en page, le découpage, l’énergie du trait soulignent la puissance des événements. Le brésilien R.B. Silva n’est pas en reste et nous fait vivre lui aussi de manière intense et énergique une aventure réunissant des personnages connus et nouveaux située ailleurs dans le temps et dans l’espace. L’univers des mutants est vraiment bien servi par ces deux dessinateurs de talent, sans oublier Marte Gracia qui nous régale d’une très belle mise en couleurs mettant en valeur le travail exceptionnel de Pepe Larraz et R.B. Silva. A noter l’intervention du designer graphique belge Tom Muller sur les logos et autres designs de ces numéros à ne rater sous aucun prétexte. Une nouvelle ère s'ouvre pour les X-Men. Espérons que ce soit sur la durée. 

SDJuan

Scénario : Tom KING 
Dessin : Andy KUBERT & Clay MANN
Couleurs : Brad ANDERSON & Jordie BELLAIRE
Encrage : Sandra HOPE & Clay MANN
Dépot légal : Juin 2020
Edition :
Collection : DC Deluxe
ISBN : 979-10-26816-40-9​
Nombre de planches : 184
Info édition : Superman up in the sky #1-6 & De demain. 

Au cœur même de Gotham, la petite Alice a soudainement été arrachée de la surface de la Terre par des extraterrestres. Chargé par Batman de la retrouver, Superman est déchiré entre son désir de rester aux États-Unis et de continuer, comme il en a pris l’habitude, de sauver les habitants de la Terre et de protéger ses proches ou bien de partir à la recherche de cette petite fille innocente qui n'a rien demandé et qui se retrouve seule quelque part dans l'univers infini entre les mains de ses kidnappeurs. Victime de ses états d’âme et cherchant à lever ses hésitations, Superman choisit d’interroger les gens autour de lui. Est-ce une bonne idée d'abandonner ses amis pour partir à la recherche d’Alice ? A-t-il le consentement de ses amis/collègues de la Justice League mais aussi de Loïs Lane ? Après avoir trouvé un moyen de suivre la trace d'Alice dans l'espace au risque d’y perdre la raison, il n'hésitera pas une seconde à partir vers l'inconnu et voyager dans l'espace et dans le temps pour la retrouver. 2/ Dans un autre épisode, Superman se retrouve sur un ring où il doit se mesurer à un adversaire uniquement par la force physique, sans utiliser aucun autre pouvoir. 3/ Tout aussi impressionnante cette course pour les bonnes œuvres qui déterminera qui est le plus rapide: Superman ou Flash ? Évidemment Lex Luthor va s'emparer de l'événement pour essayer de nuire à Superman en mettant des millions de dollars en jeu !  Et ainsi de suite.Mon avis: Tom King nous propose ce qui pourrait bien être l’un des plus grands combats de Clark Kent/Superman en tant que kryptonien mais surtout en tant qu'humain à travers un voyage extérieur bien réel, qui va le forcer à tout abandonner pour sauver une fillette prisonnière d'extraterrestres belliqueux, et un voyage intérieur très fort et très éprouvant. On assiste même à un passage dans lequel ses deux identités se retrouvent séparées et tiennent à justifier leur propre existence pour décider s’il convient ou non de se séparer définitivement. Si la puissance de Superman est bien présente tout au long de l’album, le scénariste Tom King met aussi en avant son côté humain avec ses faiblesses, ses incertitudes, sa fragilité, sa vulnérabilité. On s'y perd un peu parfois dans les premières pages mais une fois le rythme et la construction du récit assimilés on ne peut plus décrocher. La qualité des scenarii est au rendez-vous et, clairement, Tom King se fait plaisir, un plaisir que l’on partage à mesure que l’on tourne les pages et auquel contribue aussi très largement Andy Kubert au dessin en nous régalant d’une multitude d'illustrations qui sont autant d'hommages ou de symboles, comme ce bel hommage rendu à Joe Kubert et son personnage le Sergent Rock, dessiné cette fois par son fils Andy, faisant la part belle au courage, à l'altruisme et à la solidarité. On est captivé dès la première page par un trait énergique et une mise en page et des cadrages particulièrement dynamiques et audacieux. Tout comme King, Andy Kubert réussit à nous fait ressentir avec brio la force et l’énergie de l'un des super-héros les plus puissants de la Terre mais aussi son côté humain avec tout ce qui l’accompagne, la fragilité, l’intimité, les émotions. Du très bon travail d'encrage de la part de Sandra Hope et le tout agrémenté de couleurs de qualité de Brad Anderson qui injectent encore plus d'énergie et de tonus à l'ensemble. A découvrir aussi en fin d'album la très belle mini-aventure de Tom King et Clay Mann qui aurait largement mérité d'être développée sur davantage de pages.Un album à ne rater sous aucun prétexte. 

SDJuan

Tome 1 : Le Tambour
Scénario : Jean-André YERLÈS
Dessin : Marc-Antoine BOIDIN
Couleurs : Marc-Antoine BOIDIN
Dépot légal : Octobre 2019
Editeur : 
ISBN : 978-2-344-03013-4
Nombre de pages : 64

Les jeunes Dino et Casimir font les 400 coups ensemble dans les rues de Lyon en 1856. Casimir fuit un foyer familial ni accueillant, ni douillet, ni protecteur mais plutôt chaotique. Son beau-père frappe sa mère, contrainte de se prostituer pour ramener de l'argent à la maison. Dino, lui, n'a qu'une envie, faire un casse qui lui donnera les moyens de quitter la ville pour vivre une vie meilleure. Ensemble, ils arrivent à s'en sortir en commettant divers larcins sur la voie publique. Un soir, en rentrant, Casimir surprend son beau-père en train de tabasser sa mère. Son sang ne fait qu'un tour, il le tue. Mais sa mère s’emporte violemment contre lui en le menaçant de le dénoncer et en appelant à l'aide. Casimir n'a d’autre choix que de fuir. Il rejoint son ami Dino et ensemble ils décident de partir une fois pour toutes. A Marseille, ils survivent tant bien que mal jusqu’à ce que l’un de leurs casses les amènent à croiser la route du Maure qui propose de les engager dans sa bande de petits malfrats. La situation va déraper lorsque se sentant piégés par le Maure, ils décident de le voler pour s’enfuir. Seul Casimir va réussir à s’échapper. Ayant réussi à rejoindre Perpignan, il rencontre un ancien soldat qui lui propose de s'enrôler dans la Légion étrangère.  Mon avis: Histoire et fiction se mêlent habilement pour ce récit mettant en scène le soldat Casimir Laï, rescapé de la bataille de Camerone (Camarón de Tejeda) au Mexique le 30 avril 1863. Jean-André Yerlès nous propose une histoire à mi-chemin entre "Sans famille" d’Hector Malot et la "Cour des miracles" qui commence sur un rythme soutenu avant de nous surprendre totalement lorsqu’elle dévie vers une tout autre aventure où le héros, orphelin des rues, rejoint la Légion pour rester en vie. Un récit d’aventure réaliste sur fond de drame social, d’amitié fragilisée qui accroche tout de suite. Bien construit et surprenant par ses rebondissements et une fin de premier album plutôt inattendue. Les dessins de Marc-Antoine Boidin (Kérioth chez Vents d’Ouest, mais aussi Les Contes de Brocéliande chez Soleil, Chéri-Bibi chez Delcourt, La Guerre des Sambre chez Glénat) sont toujours aussi précis et soignés. Globalement dynamiques et bénéficiant d’un bon découpage, ils nous régalent d’une grande variété de décors et paysages et de costumes d’époque. Des personnages très expressifs et parfaitement reconnaissables, dont plusieurs aux gueules bien typées. Une mise en couleur toute en sobriété et contrastes. Premier tome réussi d’une série à suivre.

Note: galerie de personnages en bonus en fin d'album ainsi que la jacquette spécial 50 ans d'édition Glénat réservés pour la première édition. 

SDJuan

Scénario : Erik KRIEK
Dessin : Erik KRIEK
Couleurs : Erik KRIEK
Dépot légal : juin 2020
Editeur : Anspach
ISBN : 978-2-9602104-8-4​
Nombre de pages : 190

Seconde moitié du 10^e siècle en Islande, à la limite du cercle polaire. Depuis quelque temps déjà, Solveig exploite seule ses terres avec son second fils, Ottar, et un serf nommé Cormac. Elle a perdu son mari tué par un ours et Hellstein, son beau-fils, a été condamné à sept ans d’exil par l’Althing, autrement dit le Parlement viking, pour avoir commis l'irréparable, un viol et l’assassinat de son meilleur ami, Hrafn. Alors que tout le monde le croit mort, en réalité Hellstein est devenu un guerrier mercenaire pendant son exil. Et aujourd’hui, le voici de retour sur les terres familiales. Un retour qui inquiète Einar, le frère de Hrafn, car il caresse des projets ambitieux. En effet depuis un certain temps, Einar courtise Solveig pour qu’elle l’épouse en prétextant qu’il est dangereux pour une femme de vivre seule. En fait, il ne vise que ses propriétés dans le but d’élargir son propre domaine forestier. Il a déjà soudoyé les propres frères de Solveig pour lui dérober du bois de qualité si précieux dans ces régions. Mais c'était sans compter avec le retour d’Hellstein revenu accompagné de deux compagnons d'armes. De plus, Hellstein pourrait bien récupérer ses droits d'héritier du domaine lors d’une session de l’Althing et ainsi compromettre les plans d’un Einar rongé par le désir de venger son frère.

Mon avis: Voici une BD originale tant dans sa forme que dans son contenu. Un album au format réduit avec dos toilé dans le style roman graphique, initialement publié en version néerlandaise en mai 2019 sous le titre De Balling chez Scratch et proposé aujourd’hui dans sa traduction française par les Éditions Anspach. L’auteur hollandais Erik Kriek nous propose une histoire très dépaysante faite de rivalités, de vengeance, de manipulations et de trahisons dans une région dure, froide et hostile. Mais il y est aussi question de famille, d’honneur, de fraternité et d’amitié entre guerriers. Racontée de manière très réaliste, cette fiction, même si l’un ou l’autre personnage a bien existé, est captivante, voire même attachante, incitant malgré la dureté du récit à une certaine empathie pour quelques-uns d’entre eux. L’auteur nous tient en haleine tout au long d’un récit dynamique, bien dosé en rebondissements et clairement documenté.La partie illustration est une belle réussite. Avec des pages en tri, voire quadrichromie, l’ambiance est parfaitement restituée et très bien ressentie à la lecture. La mise en page ainsi que les cadrages font mouche et servent de manière très efficace le déroulement du récit. En page de garde, on apprécie de trouver les personnages dessinés avec leurs noms, ce qui s’avèrera très utile ensuite. Et en fin d’album, un lexique très complet et les sources utilisées pour tous ceux que le sujet intéresse et qui désirent aller plus loin dans la découverte de la région, de ses guerriers hors du commun ou tout simplement de ses habitants. Un bel ouvrage à découvrir sans modération. 

SDJuan

Scénario : Tiburce OGER
Dessin : Tiburce OGER
Couleurs : N&B
Dépot légal : juin 2020
Editeur : Bamboo
Collection : ​
ISBN : 978-2-8189-7780-4​
Nombre de planches : 78

Avril 1896. Venu de l’état voisin du Montana, Ambrosius Morgan exerce le métier de cow-boy, autrement dit gardien de troupeaux de bovins. Il passe plusieurs mois, seul, à surveiller du bétail dans un ranch isolé du Dakota du Nord. Aujourd’hui, c’est le jour de la relève. Il est remplacé par un certain McDougall qui, en arrivant, lui remet la lettre d’une femme nommée Anna que Morgan a connue il y a bien des années. Il apprend que de leur liaison est née une fille, Liza, âgée de 22 ans. Quant à Anna, veuve depuis que l’homme qu’elle a ensuite épousé a succombé à une forte fièvre, elle élève seule leurs autres filles. Surtout, elle est très inquiète car Liza, sa fille aînée, a disparu en Arizona depuis deux mois en compagnie de son époux près du Rio Gila alors que le couple projetait de partir s’installer en Californie à San Diego pour y ouvrir un commerce. Après être passé récupérer sa paye, Ambrosius selle son cheval et décide aussitôt de partir à sa recherche. Sur la route, il se sent comme suivi et observé par un tout jeune amérindien, ce qui n’empêchera pas des voleurs de lui dérober sa monture. Surtout, il se rend compte que sa vue a sérieusement diminué et pense que ce jeune indien arrive à point nommé pour lui servir de guide. Mais existe-t-il vraiment ? Et, lui, va-t-il pouvoir retrouver sa fille dans une région où les conflits entre Américains, Mexicains et Indiens font rage ?Mon avis: Après un début classique, ce western prend une voie des plus originales et installe une intrigue intéressante. On se passionne pour cet homme parti à la recherche de sa fille – dont il ignorait jusqu’alors l’existence – disparue depuis deux mois dans une région aussi vaste, sur une route semée d'embûches et de dangers en tous genres comme a pu l’être l'Ouest américain pour n’importe quel voyageur à l'époque. De plus, ce vieux cow-boy souffre d’une perte de la vue qui le rend presque aveugle. Mais il est littéralement porté par l’espoir et sans doute aussi par le destin qui va lui donner comme guide un gamin amérindien qu’il pense être le seul à voir. Un récit qui sort vraiment de l’ordinaire à découvrir de toute urgence. Côté dessin, Bamboo nous régale d’une superbe version noir et blanc grand format (avant la version couleurs prévue en août). C'est une très bonne idée car cela permet de se rendre compte du talent de dessinateur qu’est aussi Tiburce Oger. Son trait est largement mis en valeur dans cette édition spéciale. Une très belle mise en pages, des décors soignés et fourmillant de détails, des personnages de toutes origines hauts en couleurs, des paysages de grandes plaines tout à fait grandioses, des chevaux dessinés dans différentes positions… bref un dessin dynamique et expressif que l’on peut aussi apprécier sur plusieurs pleines pages. Dans le même style, Tiburce Oger nous a déjà offert "La piste des Ombres" (trois tomes parus chez Casterman en 2000-2002) et "Buffalo Runner" (un one-shot publié chez Rue de Sèvres en 2015).

Cette édition de luxe N&B a été tirée à 2000 exemplaires (numérotés sur l’illustration incluse au début de l’album) et est enrichie d’un cahier graphique de 6 pages en fin d’album.

SDJuan

Tome 1 - Nymphe
Scénario : Tristan ROULOT
Dessin : Dimitri ARMAND
Couleurs : Dimitri ARMAND
Dépot légal : Mai 2020
Editeur : 
ISBN : 978-2-8036-7575-3​
Nombre de planches : 54

Un virus venu d’on ne sait où a dévasté la Terre en s’attaquant au fer. Tout ce qui en contenait a commencé à rouiller au point de faire s’écrouler et de détruire un nombre incalculable d’infrastructures. Très vite toutes les villes puis les campagnes se sont retrouvées en proie au désordre, aux pillages et à l’anarchie. Mais le virus a également frappé là où on l’attendait le moins : le fer contenu dans le sang des humains. Les uns ont survécu, d’autres non. Si la plupart sont morts, beaucoup ont subi des mutations. Certains de ces mutants sont devenus des monstres et/ou des assassins comme celui qu’on appelle "Cendre" qui a pris la tête d’une bande de crapules. Chacun se protège comme il peut. Beaucoup se regroupent dans des enclos, sortes de petites forteresses construites en bois. Dans cet univers quasi apocalyptique, le "Convoyeur" a la particularité de rapporter tout ce qu’on lui demande. En échange, il exige de ceux qui lui ont passé une commande de manger un œuf étrange, une fois la mission accomplie. Mais un jour, le Convoyeur semble avoir échoué dans la mission que "Cendre" lui a confiée. Ce dernier lui impose alors une nouvelle mission que l’on peut qualifier de suicidaire : rapporter la tête du fils du Duc d’Arcasso. Le convoyeur, fidèle à sa réputation, va devoir s’expliquer. Cendre et ses hommes pourraient bien comprendre leur erreur.Mon avis: Faisant preuve d’éclectisme dans ses récits (jeunesse avec Mikido, humour avec Goblin’s, aventure/thriller avec Hedge Fund, Irons, Le Testament du Capitaine Crown, histoire avec Rhum Héritage illustré par Mateo Guerrero [voir l’expo Mateo Guerrero sur notre site]), mais avec une prédilection marquée pour le fantastique et l’anticipation (Arale, Brögunn, Crypto monnaie, etc.), Tristan Roulot nous propose aujourd’hui Le Convoyeur dans le genre thriller d’anticipation/fantastique qu’il semble affectionner. Coïncidence ou pas et, surtout, qui fait froid dans le dos avec ce que la pandémie de Covid-19 nous (a) fait vivre, un virus s'attaquant au fer sous toutes ses formes a fini par tuer et/ou transformer les humains. Les survivants, du moins ce qu'il en reste, ont été forcés de se défendre contre les mutants qui ont développé des pouvoirs meurtriers mais aussi contre d'étranges créatures sanguinaires rôdant un peu partout. Roulot nous lance dans un récit post-apocalyptique rondement mené, largement fait de peur et d’angoisse. A ce stade, le scénario ménage le suspense et même le mystère sur beaucoup de points et de personnages et nous laisse donc impatients de lire la suite.Au dessin et à la couleur, Dimitri Armand, qui nous a offert deux westerns splendides, Sykes en 2015 et Texas Jack en 2018 sur des scénarios de Pierre Dubois, n'a pas vraiment quitté le style puisqu’on retrouve clairement dans cet album un goût de western mais dans le genre futuriste cette fois. Les personnages sont impressionnants et expressifs, les cadrages saisissants et la mise en page au service d'un récit violent et sans concession qui ravira tous les amateurs du genre.

SDJuan

Scénario : Fabien NURY
Dessin : BRÜNO
Couleurs : Laurence CROIX
Dépot légal : Avril 2020
Editeur : 
ISBN : 978-2-205-08467-2​
Nombre de planches : 160

Chris Kyle est rentré auprès des siens aux États-Unis après ses faits d’arme en Irak où, en tant que tireur d’élite, il a officiellement – c’est-à-dire confirmé par des témoins – abattu 160 personnes, des "cibles" en langage militaire. Considéré comme un héros de guerre, il a reçu les plus hautes distinctions pour cette action. Lui-même déclare en avoir abattu 95 de plus, ce qui ferait un total de 255 morts sous ses balles durant ses diverses missions étalées sur trois années sur le terrain. Son retour et, surtout, sa réinsertion dans la vie civile vont s’avérer délicats. Ainsi, chez lui au Texas, il vit très mal l’action des pilleurs lors du passage de l’ouragan Katrina sur la Nouvelle-Orléans en 2005 et c’est seul qu’il décide de se charger de les éliminer. Au total, il aurait fait une trentaine de victimes en comptant les deux voleurs surpris en 2010 en train de dérober son véhicule. Le héros qu’il est ne sera jamais inquiété pour ces gestes. Il finit par créer une compagnie de sécurité, Craft International, avec une tête de mort pour logo et un slogan prônant la violence. Il écrit son autobiographie (parue en 2012) qui rencontre un vif succès et qui fera en 2014 l’objet d’une adaptation cinématographique réalisée par Clint Eastwood. Mais ce vétéran pourtant si célébré se fera assassiner par l’un de ces militaires victimes de troubles du stress post-traumatique qui n’ont pas réussi à remonter la pente pour se réintégrer dans la société et qu’il s’efforçait d’aider avec son ami Chad.Mon avis: Contrairement au best-seller "American Sniper" et au film éponyme de Clint Eastwood, l’album de 160 pages (nombre équivalant aux 160 cibles officiellement abattues par Chris Kyle) de Fabien Nury et Brüno est conçu comme un documentaire énumérant les faits, reprenant les paroles authentiques prononcées lors d’interviews, etc., sans porter de jugement. On découvre le personnage de Chris Kyle à l’état brut, un fervent partisan des armes, persuadé que la violence résout les problèmes. Également par le biais de sa compagnie de sécurité ou de l’armée et, ensuite, grâce à son épouse qui entretiendra sa légende en écrivant d’autres livres mettant une nouvelle fois les armes au premier plan. Sous forme de roman graphique très documenté, ce portrait raconte de manière la plus objective possible le rapport de l’Amérique blanche avec l’armée, les armes et la violence, sans concession donc et sans fiction. Tout est bien réel et parfois très effrayant. On y trouve notamment l’évocation de cette fausse bagarre à des fins publicitaires avec le catcheur devenu gouverneur du Minnesota, Jesse Ventura. D’ailleurs, cela fonctionnera puisque grâce à cette pub son livre American Sniper sera numéro 1 des ventes aux États-Unis. Après l’Irak, on sent bien que Chris Kyle a eu ce besoin de perpétuer sa légende. Même son assassinat en février 2013 n’a pas stoppé la légende aux États Unis, bien au contraire. 160 pages passionnantes et parfaitement maîtrisées.L’album se démarque par son dessin, le style de Brüno étant reconnaissable entre tous. A la lecture, il produit un effet assez singulier car la majeure partie de l’ouvrage est constituée de pages contenant quatre bandes (strips). Le trait est simple, clair et esthétique. Certaines cases sont reproduites plusieurs fois ou zoomées, sans doute pour souligner les scènes statiques ou à huis clos et restituer les interviews. On se sent imprégné par les visages de Chris Kyle, Taya et du meurtrier. Des pages claires et simples révélant peu d’émotions, décrivant à merveille l’ambiance froide, virile et militaire du récit. Un dessin qui sert parfaitement l’histoire.

A noter que l’album a fait l’objet d’une première édition N&B enrichie d’un dossier de 16 pages en fin d'album avec interview des auteurs, recherches graphiques et planches commentées (tirage limité à 4000 exemplaires).