Chroniques

Les fantômes de Knightgrave - L'intégrale en N&B et albums
Scénario : Stéphane Colman
Dessin : Eric Maltaite
Couleurs : N&B pour l'intégrale et Lady C, Eric Maltaite et Cerise pour les albums.
Préface : Jean-Louis Bocquet
Dépot légal : Janvier 2019
Editeur :
Format : Grand format
ISBN: 9791034738076
Nombre de pages: 280

Février 1955. Le manoir de Knightgrave a été vendu au mystérieux marquis Di Magglio, son nouveau propriétaire, qui tient à rester discret. Normal puisqu'il s'agit en réalité de Monsieur Choc, le célèbre criminel à la tête du gang de "La Main Blanche" recherché par toutes les polices. En ce lieu et à ce moment précis, ses souvenirs d’enfance lui reviennent à la mémoire et le submergent. Alors qu'il n’était qu’un gamin appelé Eden, sa jeunesse qui s’annonçait heureuse sera finalement jonchée de malheurs. Son père est amputé d’un bras durant la première guerre mondiale puis perd la vie, quelques années plus tard, lors d'une manifestation ayant mal tourné. Sa mère n'aura guère plus de chance car ces événements l’obligeront rapidement à se débrouiller seule. C’est grâce à des amies prostituées qu’elle est engagée par le Comte d’Essex pour travailler comme pâtissière dans ce magnifique manoir. Remarqué pour son travail assidu et son habileté de bricoleur, Eden se voit même confier l’entretien des luxueuses voitures et des armures du manoir. Profondément agacé, le fils du Comte n’hésite pas à le piéger. Accusé d’avoir volé un bijou qu’il pensait avoir reçu en cadeau des mains mêmes du fils du Comte, Eden est arrêté puis enfermé en maison de redressement. A sa sortie, il va se retrouver livré à lui-même car sa mère qui en a vu de toutes les couleurs pendant toutes ces années est finalement décédée. Les alliances les plus improbables qui vont se succéder, toujours frappées de tragédies et de malheurs, vont finalement le conduire à devenir Monsieur Choc, un nom qui a forcément un lien avec son passé et avec un ami disparu durant la seconde guerre mondiale. Car s'il est devenu aujourd'hui l’un des criminels les plus machiavéliques, c'est bien son passé qui l'a forgé et façonné de la sorte. Mais qu’est-il venu faire au manoir de Knightgrave qu’il semble bien connaître? Rencontrer des fantômes surgis de son passé ou accomplir de sombres desseins ?

Mon avis: Choc, personnage dont la tête est dissimulée sous un heaume d'armure, est apparu pour la première fois en 1955 dans la série "Tif et Tondu" scénarisée par Maurice Rosy et illustrée par Will Maltaite. Choc nous revient ici dessiné par Eric Maltaite qui avait déjà travaillé sur le personnage dans le tome 32 de Tif et Tondu "Traitement de choc" aux côtés de son père Will en 1984.

Avec cette nouvelle mini-série, dont le scénario a été confié à Stéphane Colman, on en apprend beaucoup sur les origines du personnage. Incarnant le mal absolu dans la série Tif et Tondu, on découvre que Monsieur Choc n’a pas toujours été un criminel puisqu’il a connu une enfance heureuse qui a malheureusement mal tourné. Ici, Choc évolue dans un monde plus réaliste et plus contemporain comme le souhaitaient les deux auteurs. Colman situe l'histoire en 1955, avant la première rencontre de Choc avec Tif et Tondu, mais y ajoute toute une série de flashes-back sur son enfance, son adolescence, les raisons qui l’ont conduit à devenir cet ennemi insaisissable, personnage emblématique de la série Tif et Tondu. Le scénario solide et bien construit s’appuie sur de nombreux flashes-back qui rythment le récit sans perturber la lecture, au contraire. Ils contiennent énormément d’infos et de précisions qui construisent l’intrigue comme un puzzle. Tout s'emboîte à merveille donnant de la profondeur à ce personnage devenu mythique ! 

Eric Maltaite avec son trait semi-réaliste s'est approprié le personnage et son univers de manière étonnante et efficace. Un trait net et précis, des personnages hauts en couleurs, un héros à visage découvert alors qu'on ne l'avait jamais vu dans la série-mère, charismatique et reconnaissable tout au long de l’histoire, depuis l’époque du gamin heureux en passant par l'adolescent révolté et enfin l’adulte déterminé à se venger. Un ensemble dynamique offrant des cases et des pages fournies en détails et décors, mais également pleines d'énergie, de violence et d'émotion. Eric Maltaite a relevé le défi haut la main! Une très agréable mise en couleurs de la part de Lady C, Eric Maltaite et Cerise. L’intégrale en noir et blanc se révèle une très bonne surprise. 

Un bel hommage à Will et  Rosy.

SDJuan

Tome 1 - La famille à dames
Scénario : Lewis Trondheim
Dessin : Obion
Couleurs : Obion
Dépot légal : Mai 2019
Editeur :
Format : Format normal
ISBN : 979-1-03-473689-8
Nombre de planches : 44

Chez Mamie, la vie se déroule de manière tranquille et paisible. Mais soudain pour des problèmes de cœur et/ou d’argent, le calme de son quotidien va vite disparaître. L’arrière grand-mère voit débarquer chez elle sa petite-fille Aurélie à la recherche d’un nouveau job, son arrière-petite-fille Emma qui, comme les autres femmes de la famille, n’a pas sa langue dans sa poche et, arrivant tout droit du Brésil, sa fille Sophie, au tempérament bien trempé et plutôt volage, qui sort d’une rupture amoureuse. Le moins que l’on puisse dire, c’est que chacune a son caractère, ses qualités et ses défauts. Quatre femmes sous un même toit, c’est vivant, parfois un peu mouvementé, souvent chaud avec une certaine tension dirons-nous, mais ce sont également de bons moments de franche rigolade. Une famille réunie ne vaut-elle pas tous les sacrifices? Pas vraiment tous en fait ...

Mon avis: Le numéro 4140 du Journal de Spirou titrait en couverture "Elles débarquent … MAMMA MIA !". En effet, c’est bien là qu’a débuté le 16 août 2017 sous la plume de Lewis Trondheim et le crayon d’Obion l’aventure de "Mamma Mia, série sans jeux de mots laids". La voici aujourd’hui proposée, pour notre plus grand plaisir, en album cartonné ayant fait l’objet d’une annonce en couverture du numéro 4227: "Mamma Mia ! Elles vont casser la baraque !". Le scénario sent presque le vécu tant il est crédible, plausible. Cela pourrait arriver à beaucoup de familles vivant toutes générations confondues, surtout celles ayant encore la chance d’avoir une arrière-grand-mère en vie. Des gags bien trouvés, pertinents, surprenants, drôles, décapants même parfois. En somme, un concentré du talent de cet auteur hyper-productif qu’est Lewis Trondheim! 

Les dessins d’Obion, servent parfaitement le ton humoristique des aventures de Mamie et de sa famille. Les personnages sont charismatiques et les illustrations bourrées d’une énergie qui fait mouche. Sa mise en couleurs agréable apporte encore plus de vie à l’histoire de cette famille sans qu’il ait eu besoin de recourir à de la bagarre, du sexe, des cascades de guedins !!! 

SDJuan

Tome 1 - Fils des âges farouches
Scénario : Roger Lécureux
Dessin : André Chéret
Couleurs : Plusieurs
Dépot légal: Février 2019
Editeur :
Collection : Aventure
ISBN : 978-2-302-07507-8
Nombre de planches : 168

Alors qu’il n’était encore qu’un "rah", autrement dit un bébé, ses parents, du clan des Hans, n’ont pas hésité à faire le sacrifice de leur vie pour sauver leur fils face à quatre "goraks" – des tigres à dents de sabre – venus les attaquer. Habilement dissimulé entre des pierres, le bébé sera recueilli par Craô, le sage du clan du "Mont bleu" qui désormais va le considérer comme son fils et lui donner le nom de Rah-Han. Très vite, Shawa l’ancienne à qui le bébé a été confié simplifie son nom en Rahan. Il devient rapidement un très bon coureur, un combattant et chasseur hors pair. Intelligent et curieux, son besoin de connaître ses racines le pousse à s’aventurer hors du territoire de son clan, et fatalement de nouveaux dangers vont faire leur apparition, notamment du côté du clan de la Rivière et de son chef réputé pour sa cruauté.

Mon avis: Cet album constitue le premier tome de l’intégrale des aventures de "Rahan, fils des âges farouches", le héros préhistorique dont on célèbre le cinquantième anniversaire en 2019. Il s’agit d’une nouvelle édition de l’intégrale parue en 1998 dont le tome 1 reprend les mêmes histoires: L'enfance de Rahan - Le secret du soleil - La horde folle - Le piège à poisson - La pierre magique - Le tombeau liquide - Le dieu Mammouth. L’intégrale est prévue en 26 volumes. La première histoire (46 premières pages de l’album) intitulée "L’enfance de Rahan" présente les origines du personnage. À l’origine, elle n’a été publiée qu’en février 1974 soit bien après les autres aventures parues dans Pif gadget à partir de mars 1969 (en commençant par Le secret du Soleil). On remarque tout de suite la différence de qualité du trait d’André Chéret entre cet épisode dont le dessin est beaucoup plus travaillé, détaillé et enrichi de décors, même si dans les histoires réalisées auparavant on devinait déjà sa fougue, son énergie et son environnement. Chéret avait fini par trouver son style reconnaissable entre tous! Rahan était né ! Et pour longtemps! Roger Lécureux a su donner à Rahan la curiosité et le charisme qui en ont fait un personnage intemporel, ce héros solitaire qui a besoin de connaitre les secrets de tout ce qui l'entoure ou presque. Rahan possède beaucoup de qualités, c’est un homme bon et courageux et, surtout, doté de sagesse, ce qui lui permettra d’affronter les divers obstacles de la vie avec justesse et détermination. 

A noter enfin un nouvel habillage pour cette intégrale dont le premier tome est enrichi d’une préface de Louis Cance (illustrateur du magazine Pif et chez Disney) sur les origines de Rahan né en 1968 de la collaboration entre Roger Lécureux et André Chéret.

SDJuan

Les Brûlures
Scénario: Zidrou 
Dessin et couleurs: Laurent Bonneau 
Editeur: Bamboo
Collection: GRAND ANGLE
Dépôt légal: mars 2019
Nombre de pages: 111

« Dans les rues d’une petite station balnéaire, les putes tombent comme des mouches. Un premier cadavre, atrocement mutilé, est découvert, puis un second, brûlé au chlore. La série, pourtant, ne fait que commencer…

Une couverture "du feu de Dieu" (copyright la Bible et Juan dans le désordre) de Laurent Bonneau, un Zidrou version polar aux manettes... il ne m’en fallait pas plus pour sombrer dans l’achat du précieux.
Mais une BD peut en cacher une autre, ce pourquoi je vous conseille chaudement à la lecture de vous mettre en mode CONTEMPLATION. Prenez le temps de regarder ce roman graphique. Arrêtez-vous dans la galerie des encres aquatiques, plumes et mines de plomb de Laurent Bonneau. Passez des séquences expressions réalistes à l’abstraction pure... Et n’oubliez pas de tourner les pages. On n’est pas au cinéma mais les séquences, les arrêts, les plans nous y font irrémédiablement penser.

Quant au scénario, il m’a fallu trois lectures pour savoir si j’appréciais réellement son écriture. Vous connaissez certainement ce foutu questionnement: mais est-ce que cela a été écrit sur le coin d’une nappe au restaurant? Conclusion: atypique mais bon.
Zidrou que j’apprécie beaucoup est un scénariste prolifique et extrêmement polyvalent. Il s’essaye avec brio dans des genres très différents. Comme dit ma grand-mère: "On a tous un Zidrou dans sa bibliothèque" (et souvent sans le savoir: "Ah c’est Zidrou qui a fait cela aussi", etc.). Il prend des risques que son succès lui permet mais que de nombreux auteurs ne prennent pas. Et cela fait de lui un auteur qui se démarque irrémédiablement.

Zidrou avec "Les Brûlures" nous raconte une histoire où les protagonistes sont des anti-héros qui essayent juste de se tenir debout. Dans une ambiance polar, un flic désabusé accro à la piscine enquête sans passion et dénude ses faiblesses tout en affichant quelques sentiments.
Bonneau, dans ce faux polar de Zidrou, sublime, comme peu auraient pu le faire, les ambiances et se révèle, par son dessin, ses couleurs et ses arrêts, maître du temps de Brûlures.

Pour prolonger le plaisir des yeux www.laurentbonneau.com

Michel

22 . Vive la retraite
Scénario : Raoul Cauvin
Dessin : Bédu
Couleurs : Liliane
Dépot légal : Avril 2019
Editeur : Dupuis
Format : Format normal
ISBN : 978-2-8001-7015-2
Nombre de pages: 46

Notre Psy a décidé de prendre sa retraite. Pour autant, il reste pro jusqu’au bout car ce n’est pas une raison pour traiter ses derniers patients avec moins d’attention que d’habitude... en tout cas plus ou moins efficacement. Et pourtant, les patients qui viennent le consulter ne sont pas de tout repos comme cet homme qui ne supporte pas d’être dépassé lorsqu’il est sur son vélo, cette victime d'un accident qui refuse à présent de remonter dans une voiture, cette femme qui se précipite pour éteindre une flamme dès qu’elle l’aperçoit, cet homme effrayé par les flocons de neige, ce gamin colérique.... Notre Psy devra-t-il à son tour consulter un confrère pour ne fut-ce que remettre les pendules à l’heure ou de l’ordre dans sa tête avant de prendre sa retraite?

Mon avis: Voici un dernier album bourré de gags toujours aussi réjouissants les uns que les autres au point de se demander où Cauvin a pu trouver autant d'idées. Car en 25 ans de carrière, il aura scénarisé 22 albums, il faut le faire tout de même! Ne devrait-il pas passer entre les mains de ce psy justement? De même pour Bédu d'ailleurs! Cette (longue) série qui ne se prend pas la tête nous a offert une gigantesque collection de gags pas vraiment hilarants mais toujours plaisants, drôles et surprenants pour de très bons moments de lecture. La spécialité que constituent la psychologie, la psychiatrie, la psychanalyse et la psychothérapie a sans aucun doute été une source intarissable d’inspiration pour Raoul Cauvin qui grâce à cette série nous a offert avec son compère Bédu de très bons moments de détente.

Le dessinateur Bédu maîtrise parfaitement ses personnages et leurs environnements qu’il illustre à chaque fois dans des scènes au style simple mais très efficace. Chaque case fait mouche, reprenant parfois les mêmes personnages, la preuve s'il en faut qu'ils sont mal soignés ces pauvres bougres! Le crayon de Bédu nous fait vivre les changements d'humeur de notre psy qui s’efforce à chaque fois de faire du mieux qu'il peut. 

Espérons que nos deux auteurs pourront fuir ce fauteuil qui leur a tant servi pour la série "Les Psy", sans oublier la coloriste, Liliane Labruyère, qui depuis le tome 7 a été le témoin de toutes ces "souffrances humaines" sans pouvoir dire un mot. 

SDJuan

Le roi emprisonné
Scénario : Saladin Ahmed
Dessin : Stéphanie Hans, Christian Ward et Frazer Irving 
Couleurs : Stéphanie Hans, Christian Ward et Frazer Irving 
Encrage : Stéphanie Hans, Christian Ward et Frazer Irving 
Couverture : Christian Ward
Dépot légal : Avril 2019
Editeur : Panini Comics
Collection : Marvel Deluxe
Format : Format comics
ISBN : 978-2-8094-7701-6
Nombre de planches : 240

Blackagar Boltagon, autrement dit Blak Bolt – Flèche Noire en VF – a perdu ses pouvoirs, une partie de sa mémoire, sa famille et son royaume. Son frère Maximus a usurpé sa place de roi chez les Inhumains en se faisant passer pour lui. Depuis quelque temps le destin s'est acharné contre lui et ses proches. Il se retrouve emprisonné sans en connaître les raisons dans cette prison cosmique créée par les Inhumains où il voulait justement enfermer Maximus, son frère atteint de démence. Il se rend compte que cette prison n'est pas restée secrète comme elle aurait dû l’être et ses codétenus parmi lesquels l’Homme Absorbant n'ont rien à y faire, n’ayant aucun lien avec les Inhumains. Mais comme dans toute prison, la terreur règne et s'il compte rester en vie, il va devoir s’y imposer. Sans ses pouvoirs cela ne pourra se faire qu’à la force de ses poings mais surtout de son mental. Sauf que dernièrement son mental en a pris un sérieux coup. Et le geôlier n'est autre qu'un vampire psychique.

Mon avis: Cinquante ans après sa première apparition dans les aventures créées par Stan Lee et Jack Kirby pour "Les 4 Fantastiques", Black Bolt / Flèche Noire a enfin sa propre série ! Ancien roi des Inhumains, maintes fois combattu par les Krees, par Thanos en combat individuel, capturé et remplacé par un Skrull, exilé, torturé, trahi plus d'une fois, ce souverain en a vu de toutes les couleurs au sein de plusieurs sagas, crossovers, entre les mains de plusieurs scénaristes et dessinateurs. Le voici de retour aujourd'hui dans cette mini-série écrite par Saladin Ahmed dont c'est la première BD et qui a valu aux auteurs l'Eisner Award 2018 de la meilleure nouvelle série. On retrouve Blackagon Boltagon en prison ayant perdu ses pouvoirs, en proie à de vieux souvenirs tout en essayant de protéger une gamine alien. Un album captivant !

Un récit dur et touchant à la fois dont la partie illustration se révèle très originale puisque l’accent est mis sur les couleurs, que certains jugeront peut-être déconcertantes, au détriment de l’encrage. Ce faisant, le trio d’artistes Christian Ward, Frazer Irvin et Stéphanie Hans souligne bien la dimension de l’esprit à mi-chemin entre imaginaire et réalité. Cet album inédit (qui contient les épisodes US Black Bolt 1 à 12) vaut le détour même s’il est assez cher comme la plupart des titres de la collection Marvel Deluxe.

SDJuan

Tome 1 - La Colonne de fer
Scénario : Christophe Bec 
Dessin : Leno Carvalho
Couleurs : Massimo Travaglini et Vyacheslav Panarin 
Couverture : Bastien Grivet
Dépot légal : Mai 2019
Editeur :
ISBN : 978-2-302-07640-2
Nombre de pages : 66

Un message alien est arrivé sur Titan, l’un des nombreux satellites de Saturne, là où les hommes ont installé une colonie humaine et minière. L'humanité a toujours cru à une vie extraterrestre, dans le cas présent extérieure à Titan, mais ce message dépasse tout entendement humain. Il aurait parcouru 32 milliards d’années-lumière avec des données précises pour un "rendez-vous", notamment les coordonnées d’une galaxie lointaine, patrie des "émanants", et les plans de construction de vaisseaux adaptés à un tel voyage témoignant d’une technologie très avancée. Rien que la puissance de propulsion devrait à elle seule liquéfier les passagers. Le défi sera relevé même si l’idée d’un piège n’est pas du tout écartée. Une armada de cinq vaisseaux est finalement mise sur pied et c’est au Major Natalia Tarkovski de prendre la tête de la mission à bord du vaisseau amiral, le Crusader 1.

Mon avis: Une épopée galactique comme Christophe Bec en a le secret. Un départ sur les chapeaux de roues avec des personnages au caractère fort dans une intrigue qui se met solidement en place. Beaucoup d’explications de la part de l’auteur pour cette entrée en matière et quelques retours en arrière pour mieux situer les faits et acteurs de cette nouvelle aventure spatiale. Voyage intergalactique, découverte d'une civilisation extraterrestre, surtout là où on ne l’attendait pas, le tout dans une ambiance de compétition, de respect à gagner et d'inimitiés. Le ton est donné.

Dès les premières pages, Leno Carvhalo nous plonge dans l'espace, lieu qui n’est pas des plus apaisants, bien au contraire. Décors de type lunaire, vaisseaux spatiaux impressionnants, sauts dans l'espace, le tout fonctionne. En prime, quelques doubles pleines pages dont certaines (seulement) à couper le souffle. Une illustration globalement réussie qui bénéficie d’une agréable mise en couleurs de la part de Massimo Travaglini et Vyacheslav Panarin.

SDJuan

Enferme-moi si tu peux
Scénario : Anne-Caroline Pandolfo
Dessin : Terkel Risbjerg
Couleurs : Terkel Risbjerg
Préface : Michel Thévoz
Dépot légal : Mai 2019
Editeur : Casterman
ISBN : 978-2-203-16281-5
Nombre de pages : 168

C’est l’histoire de six vies, six personnes ayant "réellement existé" comme il est écrit en exergue, six personnes que rien ne disposait à s’ouvrir au monde de l’art. Ferdinand Cheval, un facteur parcourant son circuit habituel et chronophage qui après avoir trébuché sur une pierre va décider d'en ramasser toute sa vie pour construire ce qui appellera le "palais idéal", tout droit sorti de son imagination. Augustin Lesage, un mineur ne faisant que creuser et casser des pierres encore et encore. Judith Scott, une jeune trisomique qu’on enferme parce qu’elle est persuadée qu’elle n’a aucun avenir et que sa seule présence pourrait ralentir l’épanouissement de sa sœur jumelle. Marjan Gruzewski, une enfant somnambule qui n’a plus le contrôle de sa main droite. Madge Gill, née sans père, cachée durant son enfance et ensuite placée dans un orphelinat. Et enfin Aloïse, cette jeune fille heureuse et bouillonnante de vie qui choisit de se replier sur elle-même lorsque la guerre arrive. Tous ces destins exclus de la société vont prendre un tout autre chemin: celui de la liberté artistique que rien ne peut enfermer ou même cloisonner ! Peinture, dessin, architecture, etc., les uns vont se découvrir sur le tard, les autres de manière quasi surnaturelle en communiquant avec l’au-delà. Assurément, chacun y trouvera sa voie vers une totale liberté d’expression artistique et ce comportement sera salvateur pour certains alors même que tout semblait les condamner.

Mon avis: Un album déroutant voire interpellant qui explore en format bande dessinée le mystère des capacités cérébrales de l'être humain. D’autant plus impressionnant qu’il s’agit bien de l’histoire de six personnes ayant vécu en marge de la société, n’ayant suivi aucune formation artistique et soudainement devenues des artistes à l’origine d’œuvres exceptionnelles. Ces récits nous font vivre ces destins hors du commun qui ont pu se libérer de leur condition pour donner libre court à l’art qui était en eux et qui n’attendaient que le bon moment pour l’exprimer de manière brute et spontanée. 

Les auteurs Anne-Caroline Pandolfo au scénario et Terkel Risbjerg à l’illustration ont relevé le défi haut la main, ne se soumettant qu’à un minimum de codes pour cette adaptation BD. Un album qui peut dérouter parfois, mais sans aucun doute curieux et original sur la découverte de l’art et de la création par des personnes qui vont être soudainement propulsées au rang d’artistes alors que la société les avait plutôt tenues à l’écart.

Un très beau récit plein d’humanité et magnifiquement illustré, occasion de découvrir l’art dit brut, celui produit par des personnes sans culture artistique, des autodidactes voire des marginaux.

SDJuan