Chroniques

Numéro 9 . le sang de la Manta
Scénario : Benjamin Percy 
Dessin : Pop Mhan et Khoi Pham 
Couleurs : Jim Blond Charalampidis
Storyboard : Phil Hester
Encrage : Trevor Scott, Pop Mhan et Vicente Cifuentes
Couverture : Dan Mora
Dépot légal : Octobre 2018
Editeur :
Collection : DC Presse
Format : Format comics
Nombre de pages :112
Contenu vo : • TEEN TITANS #9-11 + #13-14

Robin, autrement dit Damian Wayne, le fils du célèbre Bruce Wayne, est désormais à la tête de la nouvelle équipe plus ou moins contrainte et forcée des Teen Titans. Après avoir combattu Deathstroke qui cherchait à s'emparer des deux Wally West – Flash et Kid Flash – pour utiliser la force véloce afin d’aller sauver son fils dans le passé, l’équipe supporte mal l’autorité que lui impose son nouveau chef autoproclamé jugé un peu trop arrogant. Ainsi, Beast Boy, doté de la capacité de prendre n’importe quelle forme animale, est tenté de partir. Kid Flash aussi se heurte à l'autorité de Robin qui finalement va l’éjecter de l’équipe des TT même si les membres fondateurs des Teen Titans – Raven, Starfire et Beastboy – souhaitent qu’il soit intégré à l'équipe. Heureusement, il hésite encore à rejoindre les rangs du groupe formé par Deathstroke qui avait bien failli le tuer. Jackson Hyde lui aussi s’interroge. Ayant la capacité de contrôler l'eau sous toutes ses formes, il voudrait en savoir davantage sur ses origines, sa famille, ses pouvoirs, mais surtout savoir pourquoi sa mère refuse de lui parler de son père. Lorsqu’il découvre qu’il s’agit du super-vilain Black Manta, l'ennemi juré d'Aquaman, il décide de devenir le nouvel Aqualad. Et pour couronner le tout Robin, toujours lui, veut faire entrer dans l'équipe la demi-sœur de Green Arrow, Amiko Queen, alias Red Arrow.

Mon avis: Benjamin Percy s’appuie sur le jeune âge des nouveaux membres de l’équipe pour nous offrir avec ces Teen Titans une série moins destinée aux "adultes" que la version Titans, même si Starfire et Raven ne sont plus vraiment "jeunes" (ayant fait partie de l’équipe version années 1980 de Marv Wolfman et Georges Perez), sans parler de Beast Boy qui est encore plus ancien. Il n'empêche que l'aventure va bon train et qu'on accroche très vite. Contrairement aux anciennes équipes de Titans ou Teen Titans, ces nouveaux Teen Titans rassemblent les "jeunes descendants" de super-vilains: Kid Flash est le fils de Nega-Flash, Aqualad celui de Black Manta, même Damian est le petit-fils de Ra’s al Ghul, pareil pour Raven et Red Robin. S’il s’agit d’un choix délibéré, cela pourrait donner lieu à pas mal d'aventures obscures compte tenu de leurs hérédités. Les hésitations, les rivalités, les états d’âme de chacun donnent au final un récit rythmé qui fait passer un moment très agréable.

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Mais je regrette encore et toujours que les séries Titans n'aient pas droit à leurs propres albums avec couverture cartonnée comme Batman, Suicide Squad, Green Arrow ou autres séries DC et qu’elles soient réduites à paraître comme des annexes aux récits complets Batman, Suicide Squad ou Justice League. A croire qu’Urban estime qu’elles ne constituent pas un thème porteur. Car côté dessin, la présence de Khoi Pham et Phil Hester (au story-board) est gage d’une très bonne qualité d'illustrations. Dans la plus pure tradition des comics actuels avec une touche de manga, les cases s’enchaînent et/ou se chevauchent de façon très dynamique, multipliant les cadrages bluffants et vues les plus audacieuses, très appréciés par les habitués et amateurs du genre. D’autant que la mise en couleurs de Jim Charalampidis est également de qualité, respectueuse du dessin. Un album "DC presse" à couverture souple pour cette mini-série qui comme bien d’autres mériterait vraiment d’être publiée sous son propre titre en format cartonné.

SDJuan

Batman : White Knight
Scénario : Sean Murphy 
Dessin : Sean Murphy 
Couleurs : Matt Hollingsworth
Couverture : Sean Murphy 
Dépot légal : Octobre 2018
Editeur :
Collection : DC Black Label
Format : Format comics
Nombre de pages : 240

Lors de leur dernier affrontement filmé et diffusé en direct, Batman apparaît fou de rage en train de faire avaler de force au Joker un tube entier de médicaments, ignorant quels sont ses effets. Et en effet, ce dosage excessif va plonger le Joker dans le coma. Mais lorsqu’il revient enfin à lui, il n'est plus l’homme atteint de psychose que tout le monde redoutait. Il a laissé la place à Jack Napier. Et désormais, s’appuyant sur cette vidéo de violence pure, Napier va s’efforcer de démontrer à la face du monde que Batman n'est pas celui que l'on croit mais bien plutôt un justicier qui commet des bavures et qui se croit au-dessus des lois, qu'il est couvert depuis bien trop longtemps par la police et ses supérieurs hiérarchiques, qu'il n'a aucune limite comme en témoignent tous les dégâts qu’il a occasionnés dans la ville, et que sa violence n'a d'égal que son besoin de neutraliser coûte que coûte ses adversaires, en résumé que lui, Napier, n’est pas le criminel tant décrié mais que c’est Batman qu’il faut enfermer d’urgence. Joignant le geste à la parole, il décide d’entrer en politique pour sauver la ville et réussit à récupérer des voix là où on l’attendait le moins. Mais pendant ce temps, une Neo Harley en profite pour rassembler un maximum de super-criminels. Rien ne va plus à Gotham pour Batman et ses amis. Le chevalier blanc va-t-il remplacer le chevalier noir en tant que justicier de la ville ?

Mon avis: Voici un album d’une qualité impressionnante scénaristiquement parlant. On apprécie avec délectation l’intrigue inédite et inattendue et le travail réalisé sur les personnages. Le récit développe une trame bien noire qui nous fait aller de surprise en surprise tout en donnant lieu à une profonde remise en question de nos croyances, de nos valeurs. Chaque dialogue est ciselé pour nous offrir un album mature, violent certes, mais cohérent et bien réfléchi. On découvre le Joker fan absolu de Batman voulant absolument lui démontrer qu'ils se ressemblent et que l'un ne peut exister sans l'autre.

A noter que l’histoire est hors continuité dans l'univers DC même si on y trouve des allusions parfaitement claires et voulues aux films réalisés sur Batman mais aussi à d'anciens runs. Derrière Jack Napier, cet homme surdoué auquel un Joker psychotique apparemment guéri a cédé la place, le récit aborde toute une série de questions graves et suggère de solides remises en question: le "vigilantisme" peut-il apporter une solution en matière de sécurité? A-t-on besoin de super-héros à Gotham pour lutter contre la criminalité? Pourquoi Batman qui se prétend défenseur de la cité ne met-il pas à la disposition des autorités et du Gotham City Police Department (GCPD) les moyens de Wayne Enterprises en logistique et matériel ou équipement de sécurité/surveillance? Faut-il revoir et corriger le système judiciaire? Aux yeux de tous, même de ses proches et plus proches, le Chevalier Noir finit par se retrouver dans une position bien délicate.

Si Sean Murphy nous impressionne par son scénario, son dessin n'est pas en reste. Le style spécifique de Murphy, bien connu grâce à la série Tokyo Ghost, est bien présent jusque dans le costume du Batman et chez les membres de son entourage mais aussi dans les décors et objets de la vie urbaine comme les automobiles. Ce style sied parfaitement au Bat-Univers et en particulier au Batman avec des bottes qui remontent plus haut, des petites oreilles pointues sur le masque et un sigle plus rectiligne et raide sur la poitrine. Les scènes d'action sont rondement menées avec des courses-poursuites saisissantes et des scènes de combats impressionnantes. La ville sombre et imposante est bien présente tout au long de l’album. On notera une très belle mise en couleurs de Matt Hollingsworth  respectueuse du dessin de Murphy dans des tons de pastel sombre.

Du début à la fin, on est happé par cette histoire très originale et bien maîtrisée et on ne s’ennuie pas une seconde. Très bel album à avoir dans sa collection.

A noter: Contient Batman : White Knight (2017) #1-8. Couverture avec vernis sélectif. En fin de recueil, galerie de couvertures et pages encrées (16 pages), recherches (8 pages) et biographies (1 page).Existe aussi en édition N&B (voir couverture en haut à droite).

SDJuan

Tome 1/3
Scénario : Simona Mogavino & Arnaud Delalande
Dessin : Carlos Gomez
Couleurs : José Luis Rio
Dépot légal : Septembre 2018
Editeur :
Collection : Histoire & Histoires
Nombre de pages : 54

1527. Le pape Clément VII qui a organisé l’alliance dite Ligue de Cognac regroupant la France, l’Angleterre, Florence, Milan et Venise pour contrer Charles Quint, se retrouve assiégé à Rome par les Lansquenets et Charles III de Bourbon qui a rejoint le camp de l’empereur et qui n'attend plus que le bon moment pour lancer ses hommes dans cette croisade antipapiste de grande envergure. Le Pape a beau être protégé par les gardes suisses, rien ne semble stopper cette folie meurtrière. Il ne trouve son salut qu'en fuyant et en se réfugiant au château Saint-Ange. Mais assiégé, il devra négocier une trêve au prix fort. Car à Rome partout on tue, on pille, on incendie, on viole! A Florence aussi les républicains opposés au pape en profitent pour faire tomber ses cousins et ce faisant le pouvoir des Médicis. Placée sous la tutelle de ses tantes, la toute jeune duchesse Catherine va ainsi assister à l’assassinat de ses proches et échapper de peu à la mort. Capturée et gardée en otage, elle sera sauvée in extremis et placée dans différents couvents.  

Mon avis: Catherine, la reine maudite est écrite par les mêmes auteurs qui nous ont régalé avec Aliénor la légende noire en avril 2012. Une nouvelle fois, le récit commence fort dès les premières pages et se poursuit à vive allure. Le siège de Rome prend tout son sens lorsqu’on découvre la description d’une ville investie et pillée pendant près d’un an dans le contexte d’une époque dure et sans concession. Simona Mogavino et Arnaud Delalande nous racontent l'histoire de Catherine depuis son enfance, presque insouciante, sa brève adolescence, son mariage à l’âge de 14 ans avec le futur Henri II, et son accession à un trône qu'elle n'aurait jamais dû atteindre, sans omettre de nous conter les humiliations et horreurs qu’elle a subies avant d'en arriver là. Cet inventaire de l’histoire avec un grand H est très dense et nous fait passer de Rome à Florence et vice-versa très rapidement. Pour bien comprendre la trame d’une époque trouble où pouvoir et religion s'entremêlent au gré des alliances et des trahisons, Simona Mogavino et Arnaud Delalande nous propose ce scénario bien construit, qui n’est, bien sûr, en rien rébarbatif ni trop didactique.

Carlos Gomez nous offre un dessin de qualité souvent impressionnant, des visages expressifs, criants de vérité, des scènes d'action aux cadrages très bien maîtrisés et très énergiques. Les scènes de guerre, de pillage, de viol sont d’une cruauté effroyable et nous plongent littéralement dans l'enfer des luttes de pouvoir dont les massacres font froid dans le dos. De très beaux décors et costumes aussi, le tout étant bien mis en valeur par José Luis Rio dont les couleurs alternent la luminosité des moments fugaces de joie et d’ambiance positive et la noirceur d’une vie quotidienne austère et sombre et surtout des périodes de guerre.

Premier tome réussi d’une trilogie qui s’annonce sous les meilleurs auspices.

SDJuan

La croisade des innocents
Scénario : Chloé Cruchaudet 
Dessin : Chloé Cruchaudet 
Couleurs : Chloé Cruchaudet 
Dépot légal : Octobre 2018
Editeur :
Collection : Noctambule
Nombre de pages :168

Le jeune Colas, sa sœur Margotte et leurs parents mènent une vie misérable en ce début de XIII^e siècle. Mais à 12 ans Colas a aussi envie de jouer et de s’amuser même s’il est souvent puni d’un châtiment cruel par son père, un homme particulièrement violent. Un jour, c’est l’accident. Sa petite sœur tombe au milieu des cochons qui se jettent sur elle. Affolé mais surtout redoutant le pire de la part de son père, Colas s’enfuit. Après avoir erré dans la forêt, il finit par trouver refuge dans une fabrique de bière où avec d’autres enfants il doit travailler dur en poussant la roue d’un immense pressoir. Le dimanche, jour du Seigneur, tous se rendent à l'église rendre visite à leur copain Jésus comme lui dit l’un des gamins. Et là, ils s’amusent, chahutent, profitant de cette journée de congé et de liberté. Les jours qui vont suivre ne seront plus pareils. Lors d’une promenade, Colas a une vision. Alors qu’il fait des glissades sur un lac gelé, il entrevoit sous ses pieds une forme humaine dans la position de Jésus sur la Croix. Camille à qui il s’est confié saisit cette occasion pour rassembler tous les enfants en leur expliquant que Jésus est apparu à Colas et lui a demandé de monter une croisade pour libérer son tombeau à Jérusalem!

Mon avis: Chloé Cruchaudet nous propose un récit sombre et dur mettant en scène une bande de gamins déterminés à aller jusqu’à Jérusalem pour la bonne cause. Elle s’inspire de faits réels relatés par divers chroniqueurs qui mentionnent des tentatives de croisades populaires menées au début du 13^e siècle par des gens issus du petit peuple. Se déroulant au fil des saisons, le récit est dur mais il est également l’occasion de mettre en avant les bonnes résolutions et bonnes actions ainsi que les gestes d’entraide et de solidarité qui peuvent animer les êtres humains. Il montre le bon côté de l'idéologie et de la croyance lorsqu'elles sont pratiquées à bon escient, même si on peut avoir des doutes sur les bonnes raisons invoquées. Finalement la nature humaine fait le reste. Chloé Cruchaudet nous permet avec beaucoup d'intelligence d’accompagner ces enfants partis pour la "grande" aventure et nous fait réfléchir tout au long de l'album sur de multiples grandes questions récurrentes.

Auteure complète, elle utilise pour la partie illustration un trait fin et très peu de couleur, alternant les teintes sombres et les tons plus pastels voire délavés selon les situations. Une multitude de personnages agrémentent cette histoire, impressionnants pour certains, attendrissants pour d’autres comme la plupart des gamins, en tous cas toujours représentés avec beaucoup de justesse.

Un très bel album qui retient notre attention par l’originalité du récit et la beauté de ses illustrations. 

SDJuan

​Tome 3
Scénario : Ed Brubaker
Dessin : Sean Phillips
Couleurs : Elizabeth Breitweiser
Couverture : Sean Phillips
Dépot légal : Octobre 2018
Editeur :
Collection : Contrebande
Format : Format comics
Nombr de pages : 106

Après sa tentative de suicide manquée, Dylan était persuadé qu'un démon lui avait proposé un pacte: tuer une crapule par mois ou être tué. Mais depuis qu'il a vu dans le grenier les dessins et peintures de son père représentant un démon, il a fini par se demander s'il ne s’agissait pas simplement d’une fixation et si ce démon existe réellement. Il s’interroge aussi car un médicament qu’il prend parfois pourrait en être la cause en provoquant chez lui une sorte d'hallucination. Il décide donc de passer outre et d’arrêter de tuer pendant un certain temps. Seulement sa situation est devenue de plus en plus délicate. Non seulement la police s’intéresse à un tueur masqué qui exécute des malfrats et crapules dans la ville mais comme il n’a pas hésité, pour protéger Kira, à tuer des membres de la mafia russe, celle-ci est désormais également à la recherche de ce "justicier" masqué.

Mon avis: Vous pensiez avoir tout compris? Eh bien, c'était sans compter avec Ed Brubaker qui joue avec les codes du polar et du fantastique! Il nous entraîne dans des flashes-back qui changent la donne en remettant beaucoup de choses en question. Le récit prend une nouvelle tournure alors qu’il s’agit de l’avant-dernier tome, ce qui risque de venir bousculer des déductions faites trop hâtivement. Ed Brubaker se plaît à tout chambouler quand on pense avoir trouvé la solution. Bien plus compliquée qu'il n'y paraît, l’intrigue est savamment construite et c'est ce qui fait de ce scénariste l’un des meilleurs du moment. On aime ou on n’aime pas, mais lorsqu’on aime, on ne décroche plus. Le duo qu’il forme avec Sean Philips est sans conteste ce qui se fait de mieux. D’ailleurs, ces deux auteurs travaillent très souvent ensemble pour notre plus grand bonheur.

Pour son dessin sombre, à l'ambiance très noire, Sean Philips utilise un encrage puissant qui joue parfaitement avec l'ombre et la lumière. Il nous régale de scènes violentes, sans concession, où évoluent des personnages aux visages expressifs. Les couleurs confiées à Bettie Breitweiser sont de bonne qualité et soignées. L’effet de surprise est efficace et nous rend impatient de savoir comment se conclura cette extraordinaire aventure.

SDJuan

Tome 1 : Empire mécanique 1/2
Scénario : Jean-Pierre Pécau & Fred Duval
Dessin : Stevan Subic
Couleurs : Scarlett Smulkowski
Couverture : Nicolas Siner
Dépot légal : Septembre 09/2018
Editeur :
Collection : Neopolis
Nombre de pages : 64Depuis des jours au Club Diogène dans le quartier londonien de Mayfield, un joueur de poker sort gagnant à tous les coups. Impossible de comprendre comment il peut gagner partie sur partie. Même Watson qui prenait alors un verre avec Winston Spencer Churchill a vu ce vieil homme en chaise roulante remporter avec facilité sa énième partie. Et pourtant, il faudra à peine quatre minutes au grand Sherlock Holmes sollicité pour élucider ce mystère pour comprendre qu’il s’agit en fait d’un automate et pour le mettre hors circuit. Pendant ce temps dans une fumerie d'opium réputée de Londres, un homme qui s’était soudainement transformé en un monstre hideux est abattu de sept balles par la police qui fait transporter son cadavre à l’hôpital. C’est de là que Mr Hyde, à présent redevenu le sympathique Dr Jekyll, parvient à s'échapper discrètement. Holmes, auquel un ami du Dr Jekyll a signalé la disparition en précisant avoir vu un étrange personnage sortir de sa maison, décide de se rendre avec Watson au domicile du Dr Jekyll pour expliquer sa disparition. Mais lors de cette visite, ils se font attaquer par des hommes armés qui dérobent une boîte au contenu qui aurait certainement intéressé Holmes au plus haut point.

Mon avis: Ce n'est pas la première fois que ces deux grandes pointures de la littérature anglaise que sont Holmes et Jekyll/Hyde font l'objet d'un cross-over, et certainement pas la dernière. Tout en restant fidèles à l’identité des personnages, Fred Duval et Jean-Pierre Pécau réussissent à nous proposer une aventure inédite et bien rythmée. On retrouve ainsi le jeu de rivalité que se livrent Sherlock et son frère Mycroft, la duplicité de Sherlock envers le Dr Watson et l’esprit de compétition forcené qui l’oppose à Moriarty, son ennemi de toujours, dont on sent la résence monter. On apprécie une action bien présente dès les premières pages du récit, des rebondissements plutôt savoureux, des énigmes et les déductions auxquelles elles donnent lieu de la part du célèbre détective, le tout agrémenté d’une pointe de fantastique.

Au dessin, Stevan Subic installe l'ambiance dès les premières cases. Son trait réaliste et dynamique offre des scènes d'action assez impressionnantes. Plutôt sombre, très encré, son trait semble même parfois un peu trop poussé au point que d’une case à l’autre les mêmes personnages ont des proportions différentes dues aux ombres mises ça et là et aussi sur les visages, ce qui les vieillit subitement. C'est d'autant plus dommage que son trait et ses cadrages sont des plus efficaces et donnent toute sa puissance à son dessin très énergique. Les décors londoniens de la fin du 19^e siècle sont parfaitement rendus.

Une vision sinon originale du moins très personnelle de nos héros. La mise en couleurs de Scarlett Smulkowski accompagne et donne de la profondeur au dessin.

Un premier tome qui attise notre curiosité.

SDJuan

Tome 3 . La fille qui ne lâchait jamais prise
Scénario : Sylvain Runberg
Dessin : Belén Ortega
Couleurs : Belén Ortega et Amparo Crespo Cardenete 
Adapté de : Stieg Larsson
Dépot légal : Octobre 2018
Editeur :
Collection : Grand Public
Nombre de pages : 62

Non seulement Lisbeth Salander et le journaliste Mikael Blomkvist ont réussi à suivre et infiltrer la piste des kidnappeurs de leurs amis hackers Bob the Dog, Trinity et Plague, mais ils en ont attrapé le chef pour l’interroger. Auteur et homme politique défendant des idées d’extrême-droite, Mark Borrow et son réseau d’extrémistes appelé "Sparta" les avaient enlevés pour pirater la Sapö, les services secrets suédois, découvrant au passage l’existence du programme secret Hugin de surveillance des communications dans le monde entier. L’affaire va rapidement s’amplifier lorsque les ravisseurs demandent une rançon sous peine de diffuser l’information. Le ministre de l'intérieur engagé dans une action de moralisation et de transparence de la vie politique découvre que le projet Hugin créé à son insu et avec l’aval du Premier ministre. Lisbeth et Mikael se retrouvent en plein milieu d'une affaire aux implications explosives qui doit être étouffée au plus vite! Un allié de longue date va refaire son apparition et le groupe Sparta qui détient les amis de Lisbeth va également apporter son lot de surprises. Parmi eux, un hacker va enfin dévoiler son visage et risque bien de bousculer l'équilibre et la détermination du groupe.

Mon avis: Mort prématurément à l'âge de 50 ans, Stieg Larsson projetait encore une dizaine de romans avec ses deux personnages principaux, Lisbeth et Mikael. Ces projets ayant avorté de même que d’éventuelles adaptations cinématographiques, cette année nous assistons quasi simultanément à la sortie sur grand écran d’un film adapté du roman de l'auteur suédois David Lagercrantz (Millénium 5) et en BD du troisième tome de la mini-série Millénium Saga, suite dérivée (spin-off) de la série Millénium quant à elle adaptée de la trilogie originale de Stieg Larsson. Le moins qu’on puisse dire est que ce dernier tome est mouvementé et bien rythmé, faisant se succéder un kidnapping, des menaces de révélations, des courses-poursuites, des revirements de situations et moultes fusillades. L'intrigue imaginée par Sylvain Runberg est toujours aussi captivante, mais également complexe pour dérouter ceux qui n’auraient pas lu les tomes précédents. Elle met en scène les grands personnages de la série et le suspense se maintient jusqu'au bout sur fond de problèmes et préoccupations bien actuels, cyberattaque de hackers, lanceurs d’alerte, manipulations politiques, rhétorique populiste aux relents nationalistes. Tout est habilement mis en scène y compris quelques événements inattendus pour bien nous tenir en haleine.

Au dessin, Belén Ortega illustre cette saga comme il se doit avec des cases pleines d’énergie, diverses scènes de fusillade et de course-poursuite aux cadrages très variés et souvent de nature très cinématographique. Si l’ensemble se révèle dynamique, on regrettera un léger manque de détails sur certaines cases dû à la mise en couleurs de son dessin déjà très encré, des couleurs plutôt sombres et peu nuancées qui, en revanche, posent parfaitement l'ambiance. 

Fin d’une série adaptée de Stieg Larsson qui a été largement appréciée.

SDJuan

Vanikoro
Scénario : Patrick Prugne 
Dessin : Patrick Prugne 
Couleurs : Patrick Prugne 
Dépot légal : Octobre 2018
Editeur : Daniel Maghen
Format : Grand format
Nombre de pages : 86 + 16 pages de suppléments

Juin 1788. Déjà trois ans que l'Astrolabe et la Boussole, les deux frégates de la Marine Royale de l'expédition de découverte La Pérouse commanditée par Louis XVI, voguent autour du globe pour recueillir des données scientifiques afin de compléter les connaissances en matière d'astronomie, de géographie, de navigation, d'histoire naturelle et d'anthropologie. Partis explorer l'océan Pacifique, les deux bâtiments font voile vers l'archipel des îles Salomon lorsqu'ils essuient une tempête qui va les fracasser sur la barrière de corail et les récifs entourant un groupe d'îles du sud de l'archipel des îles Santa Cruz appelé Vanikoro. Tandis que la Boussole sombre, les hommes sont projetés dans une mer déchaînée et comme si cela ne suffisait pas infestée de requins. Utilisant le moindre morceau du navire détruit, trois rescapés fuient à bord d’un radeau de fortune qui les mènent jusqu’à un îlot de l'archipel. Quant à l'Astrolabe, elle s’est échouée sur des rochers ce qui donne le temps à quelques dizaines d’hommes de rejoindre le rivage non sans difficultés et de débarquer, sur ordre du capitaine, un maximum de matériels, de vivres et d’armes. Si l’urgence est de construire un bateau de fortune, les premiers contacts avec les autochtones venus dépouiller des cadavres flottant au gré des marées sont des plus violents. Le lieutenant ordonne la construction d’une palissade de bois pour se protéger d'une attaque, pense-t-il, imminente.

Mon avis: Voici l’histoire du mystère de l'expédition La Pérouse racontée et illustrée par Patrick Prugne. Ce projet qui lui tenait à cœur depuis longtemps aura mis cinq ans à prendre forme car il a nécessité un énorme travail de recherche. Il s’appuie sur des faits historiques avérés par les dernières découvertes concernant ce double naufrage. En réalité, il n'y aurait eu que deux survivants rescapés sur l'île. On ignore quel a été le sort du reste de l'expédition. On sait qu'ils ont construit une embarcation de fortune et une palissade de bois, attestant l’existence d’un danger. Mais était-ce dû à une confrontation, à un choc des cultures? C’est là qu’intervient Patrick Prugne pour imaginer ce qui a pu arriver aux rescapés durant leur séjour sur l'île face à des indigènes hostiles et des animaux dangereux, sans oublier l’élément symbolique de toute bonne aventure, un coffre contenant un trésor que tout le monde convoite.

Son travail à l'aquarelle et à la gouache est de toute beauté. On reconnaît bien là sa griffe. De page en page, de case en case, ses cadrages et ses découpages respirent l'aventure, nous transportent en pleine mer ou en plein cœur d’une forêt luxuriante peuplée d’animaux sauvages impressionnants. On apprécie le beau travail réalisé sur les ombres et les lumières qui permet de vivre pleinement cette aventure avec un grand A.

Complétant les pleines pages de l'album qui constituent de véritables tableaux, Patrick Prugne nous gâte avec divers suppléments, notamment des illustrations sur les dernières découvertes faites sur l'île à propos de ce naufrage, un storyboard mais aussi plusieurs peintures qui auraient pu également faire office de couverture. Saluons ici la librairie Slumberland d’avoir réalisé un ex-libris inédit avec la couverture du tirage de tête.

Un très bel album de 86 pages (avec supplément de 16 pages) paru aux éditions Daniel Maghen qui invite à l’aventure et incite à en savoir davantage sur cet événement.

SDJuan